作者回复: 很好的提问，试着回答一下： 1、如果把大小调比作冷暖调、和弦比作色彩搭配，那么我会更倾向于把旋律比作线条轮廓，强弱变化比作光影。但再细致可能就类比不下去了，因为音乐和美术本质上属于两类艺术形式，音乐是时间艺术，而美术是空间艺术。所以音乐当中很多要素是通过在时间轴上的变化来让人产生感官体验，进而影响到主观感受，并产生情绪波动的。所以音乐创作者可能会更多地关注于捕捉并描绘这一感受的「过程」。 2、扒和弦需要练习。组成和弦的基础是音程，而音程的基础是音。所以想要真正掌握和弦听辨，需要先掌握音符的听辨、音程的听辨。但同时，和弦也是有色彩的，我训练学生也会要求他们从辨析色彩（和弦性质）入手，这样，音符听辨和性质分辨两种方式综合运用，可以大大提升和弦听辨的准确度和训练效率。 3、基本色彩就是四种三和弦：大小增减。其他的七和弦、挂留和弦、高叠和弦什么的都是在这个基础上衍生出来的。和弦部分再具体的乐理就不在这门课上讲了，之后又机会会另开乐理相关的专栏 4、5，这些就涉及到作曲以及作品分析了。一般来讲建议打好音乐基础（乐理、视唱练耳等）后再开始涉及这部分的内容，但现在大家的学习路径越来越多元了，所以可以请专业人士结合你的实际能力和预期目标给你制定一个个性化的学习规划。另外也可以了解一下牛班，好和弦、上和弦、哎呀音乐、幕后圈（这些都是做流行音乐培训的机构，也会持续po很多相关内容）。